Jusqu’au 29 juin 2025, l’Atelier des Lumières consacre une exposition spectaculaire à Pablo Picasso, intitulée Picasso, l’art en mouvement. Cette installation immersive rend hommage à l’un des plus grands génies de l’histoire de l’art en projetant ses œuvres emblématiques dans un espace monumental. Grâce à une scénographie numérique à 360 degrés, les visiteurs sont littéralement immergés dans les couleurs, les formes et les mouvements propres à l’univers de Picasso. Des périodes bleue et rose jusqu’au cubisme, en passant par ses portraits, ses gravures et ses sculptures, l’exposition fait voyager à travers l’histoire de l’art de Picasso et les multiples facettes de la création de l’artiste.

 

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Les grandes expositions Picasso à Paris, en Espagne et à New York en 2025

Le Musée national Picasso-Paris, ouvert toute l’année du mardi au dimanche, accueille un large public, des passionnés d’art aux familles et groupes scolaires désireux de découvrir l’étendue de l’œuvre picturale de Picasso. Mais l’œuvre de l’artiste rayonne bien au-delà de Paris. À Barcelone, le Musée Picasso propose deux temps forts : Pablo Picasso i la Sala Gaspar (26 juin – 26 octobre 2025) explore sa relation avec cette galerie catalane historique, tandis que Ubú pintor. Alfred Jarry i les arts (à partir du 27 novembre) met en lumière l’influence du dramaturge sur Picasso et les avant-gardes à travers des portraits et des sculptures. À Málaga (NDLR : la ville de naissance de Picasso), une exposition ouverte depuis le 22 mai établit un dialogue entre les œuvres de Farah Atassi et celles de Picasso, soulignant son influence durable sur l’art contemporain. À New York, la Gagosian Gallery présente au printemps et au second semestre 2025 des œuvres rares de Picasso, en partenariat avec sa fille, Paloma Picasso.

 

Le musée MoMA, détenteur des Demoiselles d’Avignon

Le tableau emblématique Les Demoiselles d’Avignon, réalisé par Pablo Picasso en 1907, est aujourd’hui exposé en permanence au Museum of Modern Art (MoMA) à New York. Considérée comme l’une des œuvres fondatrices de l’art moderne, cette peinture marque une rupture radicale avec la tradition picturale occidentale. Par sa composition audacieuse, la déconstruction des formes et l’influence de l’art africain, Les Demoiselles d’Avignon annonce l’émergence du cubisme et bouleverse les codes de la représentation.

 

Picasso et les Éditions Cercle d’Art : un héritage éditorial vivant

En 1949, Pablo Picasso, figure emblématique parmi les grands artistes de l’art moderne, initie un tournant majeur en cofondant les Éditions Cercle d’Art avec Charles Feld. Plus qu’un simple soutien, Picasso s’investit activement dans cette aventure éditoriale, offrant ses œuvres, ses textes et sa vision. Dès les premières publications – devenues des références comme Toros y Toreros ou Linogravures – il affirme sa conviction que l’art peut s’exprimer pleinement à travers le livre, aussi puissamment que sur toile. Pour Picasso, l’image imprimée est un vecteur d’émotion, un moyen de transmettre l’essence de la création au-delà des musées. Cette approche pionnière continue d’inspirer les Éditions Cercle d’Art, qui perpétuent depuis plus de 70 ans un travail d’excellence autour de l’œuvre de Picasso et d’autres grands artistes. Chaque ouvrage, pensé comme un objet d’art contemporain, incarne la volonté de Picasso de faire du livre un espace de résonance artistique, fidèle et profond.

 

Deux livres de Pablo Picasso actuellement au catalogue de Cercle d’Art

Toros y Toreros

Cet ouvrage est né de l’amitié entre Picasso et le célèbre torero Dominguin, réunissant art et tauromachie dans une collaboration unique. Picasso s’est impliqué personnellement dans toutes les étapes du livre, allant jusqu’à créer la couverture et les pages de titre, ainsi que les dessins issus de dix années d’observation des corridas et de la tauromachie.

 

Linogravures

Ce beau livre présente une série de gravures sur linoléum réalisées par Picasso, une technique à laquelle il s’est initié de manière presque fortuite, fidèle à son goût pour l’expérimentation artistique. Picasso adapte brillamment son style aux contraintes du lino, jouant avec les couleurs, les formes et les textures pour créer des compositions puissantes et décoratives. Il parvient ainsi à transformer une technique artisanale en un moyen d’expression pictural majeur, rappelant parfois l’esthétique des vases antiques.