Pablo Picasso appartient à notre mémoire collective. Ses portraits, ses figures décomposées et ses images de guerre ont traversé le monde, parfois au point de devenir plus familiers que leur histoire. Avec Picasso, à paraître cet automne dans la collection ART, les Éditions Cercle d’Art proposent de retrouver les œuvres derrière les icônes. Signé Cécile Debray, présidente du musée national Picasso-Paris, ce livre parcourt plus de soixante-dix années de création à travers 70 œuvres illustrées : une invitation à comprendre comment Picasso a renouvelé notre façon de regarder.
De la période bleue aux dernières peintures, cette monographie suit un artiste qui ne s’installe jamais durablement dans une formule.
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Cécile Debray, une connaissance de Picasso au service du lecteur
Conservatrice générale du patrimoine, historienne de l’art et commissaire d’exposition, Cécile Debray préside le Musée national Picasso – Paris depuis 2021. Auparavant directrice du musée de l’Orangerie, elle a également été responsable des collections modernes du Centre Pompidou.
Dans ce livre, Cécile Debray donne des repères pour suivre les ruptures du peintre sans perdre le fil de ses recherches. Les reproductions permettent d’observer la construction d’une figure, le rôle de la couleur ou le passage du volume au plan.
Une lecture pour découvrir Picasso, mais aussi pour revenir avec davantage d’attention vers une peinture que l’on pensait connaître.
De Barcelone à Paris : les premières années d’un peintre
Le parcours s’ouvre sur un jeune artiste attentif à la vie populaire de Barcelone et de Paris. Avant les grandes inventions du cubisme, Pablo Picasso regarde les êtres, leurs gestes et leur solitude. Dans la période bleue, la peinture se peuple de figures mélancoliques.
Le peintre s’intéresse ensuite aux artistes du cirque, aux équilibristes et aux groupes dont la proximité n’efface pas l’isolement. Avec la période rose, les couleurs changent, mais cette attention aux êtres demeure.
Ces premiers tableaux révèlent une maîtrise du dessin qui prépare les transformations à venir. La monographie éclaire cette évolution, parfois éclipsée par la célébrité des œuvres cubistes.
Les Demoiselles d’Avignon et le cubisme : inventer une autre peinture
Dans le Paris des avant-gardes, les rencontres accélèrent les recherches de Pablo Picasso. Gertrude Stein, la découverte de l’œuvre de Cézanne et le travail mené avec Georges Braque ouvrent de nouvelles voies.
Avec Les Demoiselles d’Avignon, le peintre rompt avec une représentation unifiée du corps et de l’espace. Puis le cubisme multiplie les points de vue : un visage, un instrument ou une nature morte peuvent être décomposés et reconstruits dans un même tableau.
L’ouvrage invite à suivre cette révolution dans ses développements. Les collages et les assemblages déplacent les limites entre l’image et l’objet. Picasso transforme les matériaux autant que les formes.
Portraits, modèles et maîtres : les dialogues de Pablo Picasso
Dès les années 1910, Picasso renoue avec les références classiques sans abandonner les expériences cubistes. Du rideau de scène de Parade aux Trois Musiciens, plusieurs façons de peindre coexistent dans son travail.
Cette liberté se retrouve dans les portraits de ses proches : chez Marie-Thérèse Walter ou Dora Maar, lignes, couleurs et volumes donnent au modèle une présence singulière.
Ces recherches se nourrissent aussi du regard porté sur les autres artistes. Cécile Debray éclaire le dialogue avec Matisse et les liens que Picasso entretient avec les peintres du passé. En revisitant Les Femmes d’Alger de Delacroix, Le Déjeuner sur l’herbe de Manet ou Les Ménines de Vélasquez, il met ses propres moyens à l’épreuve des maîtres.
Guernica et l’Occupation : quand la guerre traverse l’œuvre
Dans les années 1930, la violence gagne ses peintures et ses gravures. Avec Guernica, la guerre d’Espagne prend la forme d’une scène dont les corps, les cris et les regards composent une image devenue emblématique. La fragmentation des figures et les contrastes donnent à la souffrance une puissance visuelle qui dépasse les circonstances de sa création.
Le livre aborde également les œuvres réalisées dans le Paris occupé. La guerre s’y manifeste parfois de façon indirecte, à travers une nature morte, un visage ou un corps.
La lecture proposée par Cécile Debray relie ainsi les œuvres aux années qui les ont vues naître, tout en restant attentive à leur langage plastique.
Céramique, sculpture et dernières peintures : la liberté jusqu’au bout
Après la guerre, l’installation dans le sud de la France accompagne un nouvel élan. La Méditerranée, ses mythes et ses figures traversent le travail de Pablo Picasso. L’artiste explore la céramique et invente des sculptures à partir d’objets du quotidien.
Dans les dernières années, mousquetaires, scènes d’atelier et autoportraits témoignent d’une liberté saisissante. Le peintre y confronte le désir de créer à la vieillesse et à la mort.
Picasso et les Éditions Cercle d’Art : une histoire commune
Ce nouveau livre sur Picasso s’inscrit dans l’histoire même des Éditions Cercle d’Art. Créée en 1949 par Charles Feld sous l’impulsion de Pablo Picasso, la maison développe un projet de diffusion de l’art auprès d’un large public. Le peintre participe activement à cette démarche : il confie ses œuvres à l’éditeur et intervient dans la conception des ouvrages, réalisant notamment la couverture de Toros y Toreros. Avec Linogravures, ces publications témoignent de son rôle dans l’identité artistique et les exigences de fabrication de la maison.
La monographie de Cécile Debray prolonge cet engagement en donnant au lecteur les clés pour aborder les différentes périodes de Picasso.
Un livre sur Picasso à découvrir, à lire et à offrir
En 96 pages, Picasso offre un parcours à travers une création immense. Imprimée en France, cette édition au format de 19 × 24 cm bénéficie d’une reliure cousue cartonnée et d’un papier de couverture texturé avec marquage en creux.
Pour une première approche de Pablo Picasso, ce livre associe les repères d’une monographie à la découverte des images. Les amateurs y trouveront aussi l’occasion de relier les périodes et de regarder autrement certains tableaux.
>>> Découvrez Picasso de Cécile Debray, paru cet automne dans la collection ART des Éditions Cercle d’Art.
Les caractéristiques du livre
- Édition : française
- Format : 19 × 24 cm
- Pagination : 96 pages
- Couverture : papier texturé, avec marquage en creux
- Prix public TTC : 16 €