Art africain contemporain

Résumé

Structure de l'ouvrage
Avant-propos: La méconnaissance de l'art africain contemporain malgré les signes de vitalité effervescente dans de nombreux pays du sud du Sahara.
Méconnaissances-scepticismes-regards-valorisations
Ignorance. Voire mépris de cet art, alors que l'art dit traditionnel est à présent vu et reconnu, au moment ou il est en voie de disparition. Scepticisme même des intellectuels africains. Pourtant des regards autres ont surgi surtout depuis les années 60 et se multiplient en fin des années 80.
Histoire de la peinture et de la sculpture moderne africaine
Dans les années 20 et 30 de ce siècle introduction des technologies artistiques occidentales. Phase d'imitation de l'art d'Occident, surtout caricatural, parfois décoratif. Cas du Zaïre dès 1926 ou du Cameroun dans les années 30.
Antériorité globale de la zone anglophone
L'art des statues-colons et l'art "négro-chrétien"
La progressive ouverture d'écoles d'art officielles et privées entre 1939 et 1966.
La peinture et les arts plastiques "savants"
Un panorama depuis les années 40 et surtout les années 60 à travers la diversité des pays et des situations.
Exemples: L'école Vohou en Côte d'Ivoire
La sculpture
Deux créateurs originaux: Christian Lattier décédé, de Côte d'Ivoire et Ousmane Sow sénégalais qui vient de s'affirmer. Un officiel, Lyolo.
Les pays anglophones
La peinture et les arts plastiques "populaires"
Des enseignes, les oeuvres les plus connues aux peintures murales qui elles ont une tradition en Afrique. Les fixés sur verre du Sénégal et des zones islamisées. Le développement et la notoriété de cette peinture populaire au Nigeria et au Zaïre: Twins Seven Seven (Nigeria) Moke et Cheri Samba (Zaïre)
Le" pop art africain".
La Sculpture
Tradition de la sculpture funéraire. Aujourd'hui statuaire funéraire monumentale en ciment coloré de la Côte d'Ivoire au Nigeria le lond du Golfe de Guinée. Elle peut devenir publicitaire ou ornementale. Le Ghana en est une des sources quant aux sculpteurs.
Les Makondé au Mozambique.
Les Shonas au Zimbabwe, une création quasi ex nihilo, de réputation internationale.
Musées et manifestations artistiques en Afrique
Les musées d'ethnologie et d'histoire fondés sur le modèle occidental.
Absence de musées d'art moderne, européen ou africain, et donc absence d'originaux pour les artistes et les publics.
La formation professionnelle "académique"
Ecole des Beaux-Arts, Instituts des Arts, Départements d'universités sur le modèle occidental lors de leur fondation; puis progressive et relative africanisation.
La formation populaire "autodidacte"
Explosion de ce processus a travers les écoles privées, les encouragements d'européens et la voie "autodidacte". Schéma de naissances de vocations. Les peintres d'enseignes, de lettres, de fixés sur verre, les commandes. Les artistes populaires connus. Leurs difficultés de légitimation dans un musée africain et populaire, celui de Niamey, sans oeuvres modernes.
Les festivals, les galeries et autres lieux d'expositions. Les politiques de diffusion à l'étranger.
Conclusion
Quels caractères communs peuvent se dégager de cet art moderne?
Tradition et contemporanéité. Perspectives d'avenir.