Contaminée est en effet Lydie Salvayre, toute au plaisir de sa bouleversante rencontre. D’égale à égal, on la sent, tour à tour, séduite, amoureuse, fascinée, moins par le maître que par l’homme. Peut-être en raison de leurs origines communes, elle nous le présente comme son frère en révolte à...
Lire la suitePhilippe de la Chapelle analyse les représentations du mythe paradisiaque qui abondent dans l’histoire de l’art en général et dans celle de la peinture en particulier. Persuadé que ce souvenir immémorial se transmet de génération en génération depuis l’origine des temps, il mène une enquête, explore, fouille cet aspect de...
Lire la suiteVoici ce qui fut, sans doute depuis toujours, la vocation essentielle de l’art : mettre en scène – on pourrait dire encore : « exposer », « incarner » – dans un matériau sensible (couleur, son, pierre…) une vérité tenue pour supérieure. C’est là sa finalité la plus essentielle,...
Lire la suiteQu’est-ce qui fait que l’homme est ? Ce qui le distingue absolument ou relativement de l’animal est-il clairement repérable ? L’humanité de l’homme est-elle achevée ? Comment répondre autrement qu’au pluriel à ces questions ? Aux côtés d’Ilya Prigogine, Prix Nobel de chimie, un biologiste, un généticien, un anthropologue sociologue, un psychanalyste...
Lire la suitePrésentation de l’initiative éditoriale Je dois à l’amitié de Philippe monsel, l’éditeur de ce livre d’avoir entrepris de réécrire Homo Aestheticus, publié voici maintenant près de dix ans chez Grasset. Pourquoi cette réecriture? D’abord, parce que le débat sur l’art à certains égards n’a cessé de s’amplifier au fil des dix...
Lire la suiteLoin d’être une sèche énumération de dates et de faits, ou une simple reformalisation – sans réflexion critique – de connaissances acquises, l’histoire de l’art de H.W. Janson est source d’un véritable erichissement. L’exigence d’exactitude, la rigueur et l’intelligence de l’analyse des faits dont elle témoigne font de sa...
Lire la suite“Etranger” Theotocopoulos “le Grec” le sera toute sa vie. dans sa propre patrie, la Crète, où il naît en 1541, puis dans Rome, où l’avait conduit loin des lagunes vénitiennes son apppétit d’aventures, enfin Tolède, où il fut appelé El Griego – Le Grec. Greco fut un étranger jusqu’à...
Lire la suiteDestin singulier que celui de cet homme qui, mort très jeune à l’âge de trente-sept ans, produit en moins de vingt années de carrière une oeuvre considérable. Au cours des dix-huit ans qui s’écoulent entre son arrivée à Rome et sa mort, il a connu les difficultés et les plaisirs de...
Lire la suiteDès ses premières oeuvres Rembrandt se montre archiréaliste. Il provoque le monde, le défie. Dans une attitude résolument baroque, il ne souhaite s’en remettre qu’à lui-même et créer par la seule étude personnelle de la nature. En 1628-1629, il aspire à représenter l’être humain dans sa réalité physique, avec toutes...
Lire la suiteIngres appartient à une génération d’artistes dont les aspirations et les ambitions créatries s’inscrivent dans les courants souvent enchevêtrés du classicisme et du romantisme. Partageant l’admiration pour l’art antique de son maître David et tendant comme lui vers un ordre rationnel et harmonieux, Ingres allait cependant chercher ses formes...
Lire la suiteL’art colonial constitue un cas très particulier par la prépondérance de son expression religieuse. Or, à côté des religieux espagnols et portugais, les nombreux italiens, flamands et allemands ont introduit un caractère assez cosmopolite, surtout en architecture. Par ailleurs, les Indiens natifs et les Noirs “importés” sont arrivés à...
Lire la suiteDelacroix est sans doute, l’un des artistes les plus remarquables du XIXe siècle. Figure de proue des romantiques, auteur de toiles célèbres – La Barque de Dante – Les Massacres de Scio, La Mort de Sardanapale – il léguera à l’humanité une quantité impressionnante de dessins dans lesquels s’exprime...
Lire la suiteFrancisco de Zurbaran est né le 7 novembre 1598, juste un an avant Vélasquez, dans le village de Fuente de Cantos, en Estremadure. Comme pls tard celui de Goya, son nom révèle une probable ascendance basque. Fils de paysans, il fera son apprentissage à Séville chez un peintre peu connu,...
Lire la suiteRaphaël dessine comme il peint : avec son coeur et avec une facilité admirable. IL développe les traditions du trecento italien, pour lequel le dessin était un ensemble de formes à reproduire. Raphaël est resté fidèle à une telle conception du dessin, malgré l’attitude nouvelle du quatrocento, qui avait...
Lire la suite” Le dessin, à savoir le projet, est source et base de la peinture, de la sculpture et de toute autre activité artistique, souche commune de toutes les sciences”, aurait affirmé , d’après François de Hollande, Michel-Ange lui-même. Le projet ne doit pas être exécuté “avec de l’or et de...
Lire la suitePar l’écrit et l’image, l’auteur qui affirme n’être ni écrivain, ni peintre, évoque son village natal détruit à jamais par le feu et le fer des armées hitlériennes. On n’en finit pas avec l’holocauste. Etmême 40 ans après, le passé refuse de disparaître. La fascisme allemand a pu rayer de...
Lire la suiteL’IMAGERIE POPULAIRE RUSSE XVIIe – XIXe Siècles. L’imagerie populaire (en russe “Loubok”) est un domaine extrêmement interressant de la culture nationale russe. Dans ce genre trés spécifique de l’art graphique, les artistes ont représenté les différents aspects du peuple et ont incarné ses idéaux esthétiques. Aussi, de nos jours, l’imagerie...
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